GOVAL

Pseudónimo de José Antonio Gómez Valera (Linares, Jaén, ESPAÑA, 1956)

Profesor, dibujante, ilustrador y creador plástico.

DECLARACIÓN

Entiendo el ARTE como una poderosa herramienta de comunicación, y como tal, de importancia en la configuración de la cultura, entendida ésta como la manera en que los seres humanos damos y encontramos respuestas a las distintas parcelas de la vida (la seguridad, las relaciones personales, la supervivencia, las interpretaciones del mas allá…) tanto de manera individual como colectiva, generando una cosmovisión con relatos y estructura propias, y donde el ARTE mediante lo simbólico y la representación es responsable en gran medida de la formación  del “imaginario colectivo”  de dicha cultura.

Por tanto, para mí, el ARTE no es un fin en sí mismo, sino como digo, un medio que gracias a las técnicas expresivas que utiliza (encuadres, ritmo, composición, color…etc.), es capaz mediante el sentimiento que generan, de ayudar a la concreción de esa cosmovisión a la que antes he hecho referencia, una cualidad que como hemos visto a lo largo de la historia, ha sido utilizada en gran medida por el “poder,” y donde los artistas han sido grandes colaboracionistas para ensalzamiento y perpetuación del mismo, un “poder” que mediante el dogmatismo cultural lleva al individuo por senderos únicos de mirada ÚNICA.                                 

No cabe duda que éste es un análisis muy generalista del ARTE y su función, ya que si nos acercamos al arte contemporáneo, los artistas han dejado en gran medida de depender del “poder”  (monarquías absolutas, poderes religiosos, burguesías acomodadas, dictaduras, etc.) y han empezado a generar “cosmovisiones” cuestionables y problematizadoras con el “poder”, generando una corriente CRÍTICA, que cuanto menos pretende debatir la cultura predominante, en gran medida y en la actualidad marcada por los intereses  del “mercado de consumo”, a quienes podríamos denominar como el gran ideólogo cultural de los tiempos que nos toca vivir en los países desarrollados o en vías de desarrollo.

Dicho esto, la constante de mi obra y que ya estaba presente en la primera exposición, ha sido una invitación al cuestionamiento de la tradición y el pensamiento único, en la idea que “lo dogmático” no solo no libera al individuo sino que lo introduce en una senda de dirección única, de mirada única,  en definitiva de pensamiento único.

La  dedicación a  la docencia relacionada con el arte ha supuesto un ingrediente de gran valor para el desarrollo de mi producción creativa, en tanto que me ha mantenido en contacto del estudio del arte contemporáneo, y planteando una pedagogía  donde  la CRÍTICA al sistema económico-social-ideológico imperante, ha sido una de las constantes en mi quehacer didáctico junto con el intento de poner la creatividad al servicio del cuestionamiento de lo que se ha dado en llamar el PENSAMIENTO ÚNICO, invitando al estudiante no ya solo a ver, sino a PENSAR en torno al dogma, la tradición, la publicidad…y donde la técnica(s) han estado al servicio del concepto, guardando todo este planteamiento un fuerte paralelismo con la manera en que yo mismo desarrollo mi tarea artística.

Por otro lado, y vinculado con ese asunto pedagógico del que he hecho referencia me ha llevado a mantener una línea expositiva centrada básicamente en circuitos al margen de lo comercial, convirtiendo este asunto en una especie de “performance” donde mi obra ha sido expuesta a lo largo de casi 40 años, en espacios de carácter público como son las salas de exposiciones de Ayuntamientos, Universidades Populares, Institutos de Educación Secundaria, Asociaciones de Vecinos, Facultades Universitarias, Colegios Mayores etc. y espacios alternativos (cafeterías, bares, etc.),  donde y en todos los casos, el único interés era el de mostrar la obra, convertida en material didáctico para la reflexión, la mirada divergente y el análisis crítico, solo en una ocasión una parte de mi obra fue donada a Amnistía  Internacional, quien optó por su mercantilización y así obtener fondos para sus proyectos.

Esta postura de mantenerme al margen de los circuitos comerciales si bien me ha permitido un nivel expresivo autónomo y alejado de las tendencias y las exigencias del mercado, a su vez ha tenido como contrapartida que la divulgación de mi obra ha estado limitada a un pequeño círculo, es por ello que tras pasar, en un futuro inminente, a una nueva etapa vital donde abandonaré mi actividad como profesor dentro del sistema educativo oficial español, he pensado en hacer circular parte de mi trabajo haciéndolo presente dentro de nuevos y más alejados circuitos expositivos, con la intención de conseguir una mayor divulgación del mismo.

MI TRABAJO

Un  rápido análisis  de mi producción artística, deja de manifiesto que mientras el CONTENIDO de la misma ha mantenido casi una constante dentro de lo que es la “crítica social” ante cuestiones culturales como son la economía, la guerra, la emigración, la religión, el sexo, el arte, las relaciones de pareja, etc., el desarrollo plástico de la misma, su CONTINENTE, ha ido cambiando debido a que fui conociendo nuevas técnicas expresivas y  por la influencia de creadores que a nivel nacional e internacional, entre los que se encuentran Andy Warhol, Equipo Crónica, J. Brossa, etc. hicieron mella en la manera de cómo afrontar mi propios planteamientos comunicativos, mi propio universo creativo, una evolución  que empezó con  dibujos en blanco y negro mediante la técnica de la línea, el puntillismo, la aerografía, http://goval-plumillas.blogspot.com.es/  mas tarde dio pasó al color utilizando el collage en papel, http://imagenesgoval.blogspot.com.es/ la pintura acrílica y la serigrafía, pasando a una tercera etapa caracterizada por al objetualismo (ready made), http://goval-artefactos.blogspot.com.es/http://goval-artefactos.blogspot.com.es/  y por último el apropiacionismo fotográfico  que se mezcla con objetos, en un collage tridimensional que pretende mediante la metáfora llegar a la crítica social a la que antes hice referencia, de esta última fase en la que me encuentro trabajando, son algunas de las imágenes que incluyo en la presente declaración.